岳南旺:镂月裁云 匠心传承2.jpg       藏式家装最早的起始年代已无从考证,但早在公元前2世纪,西藏就建起了雅砻部落首领宫殿——雍布拉康;到7世纪藏王松赞干布时期,为迎娶文成公主又修建了气势恢宏的布达拉宫,并且在松赞干布与文成公主成婚之时,随文成公主入藏的大量优秀的唐朝工匠更是把先进的文化技术带进了藏地,极大地促进了藏地的各类生产发展,此时,藏式家装无疑也得到了空前的发展。到如今,精美的藏式家装早已进入普通人的生活,用它独有的魅力展示丰富多彩的文化内涵。四川省阿坝州九寨沟县历来就是多民族杂居的地方,也是包容性极强的地方。在九寨沟县郭元乡沟里村就走出了一位从事藏式家装的优秀汉族木艺工匠——岳南旺。

岳南旺:镂月裁云 匠心传承1.jpg       始于传承:

       子承父业追寻工匠精神

      “我爸爸是旺苍人,是背着木工背兜来南坪找活挣钱的。当他到了沟里村,看到这里民风纯朴,各方面条件也不错,就留了下来,后来跟我母亲结了婚,成为了沟里村的一个木匠农民。”岳南旺说道。据了解,岳南旺的父亲本身就是一名手艺精湛的木匠,但最初来到九寨沟的时候并不会做藏式家装。在当地待久了,他把自己的技术与当地传统的藏式家装技术融合在了一起,不论是藏式家具还是汉式家具,不管是修房造屋还是做木工,他都是响当当的一把好手。

       “我12岁就跟爸爸学手艺了。主要是我读不进去书,天生就喜欢木料的味道,闻不到木料的味道,感觉再好的饭菜都不香。爸爸看我好像还有点木匠的天分,也就不再勉强我去读书,而是叫我一心一意地跟着他做木工活了。”岳南旺说。“藏式家装技术不是最难的,更难的是文化修养的提升。藏式家装取材广泛、博大精深,唯有不断学习,才能提高技艺。这其中既要学习技术,更要学习传统文化。”岳南旺回忆起自己的学艺生涯感慨道。

       “木匠看尖尖,瓦匠看边边。”这是他父亲经常挂在嘴边的话,也是随时提醒岳南旺的一句话。这句话首先要告诉岳南旺的就是:这是评价木工技术水平的一个标准。在这里,这个“尖”,一般是指木结构中相互连接的榫卯割肩接缝。木匠看尖就是观察木工割榫切卯操作中拼缝的操作水平,以此判断其技术水准的高下。要知道,榫卯结构是木工中最主要、也是最常用的一种连接方式。割榫切卯拼缝严密与否,不仅关系着器物外形的美观,而且直接影响着器物的使用寿命。同时,也能在此看出木工在识图、选料、画线与刨、削、锯、凿、雕、刻等方面的综合水平。其次,这句话还告诉岳南旺另一个意思,那就是方法。从别人的木活中找到自己应该学习的地方,并灵活运用于自己的木活当中。因为他自己就是在不断的学习与借鉴中成为一名出色的木匠,他希望自己的儿子也能从中受到启发,从而成为一名合格且优秀的木匠。特别是在经济条件越来越好的当下,人们对物质生活的要求越来越高,要是不紧跟时代提升自己的技术能力,就会被时代抛弃。

岳南旺:镂月裁云 匠心传承3.jpg      岳南旺没有辜负父亲的期望,凭着聪明好学以及上天赋予他的独有天资,在17岁那年他就顺利出师了,正式成为了一名能挑大梁、能独当一面的全能木匠。不论是修房造屋,还是给别人做家具,他都能完美交活。因为当地不管是汉族还是藏族,他们喜欢的一般还是传统样式,只是藏式需要雕花、彩绘、镶嵌部位多一些而已。而这些,在他跟随父亲学艺的几年中,早就烂熟于心了。

      岳南旺介绍说:“藏式家装虽然形式相对单调、品种也并不是太多,但它们充满神秘色彩的绚丽纹饰和古朴造型已经成为当下的时尚精品。因为它不仅仅是生活用品,它还是藏族同胞情结深重的文化符号。”岳南旺在藏式家装中的每一笔、每一刀的刻画创作中,展现自己对这一经典艺术的虔诚,在时光的年轮里传承着工匠精神。

岳南旺:镂月裁云 匠心传承4.jpg       淬炼创新:

       让传统技艺焕发新活力

       “藏式家装最大的特征就是朴实、结实、实用。除去外部纹饰与镶嵌的精美华丽,实木自带的古朴、使用中的实用与结实、实木自身的光泽与厚重感都是藏族人很在意的一个事。他们认为,自己的房屋与家具风格除了生活需要之外,还代表着自己的宗教信仰和文化习俗;另外,实木的光泽,温润而低调,厚重感又正如自己在家代表着社会中的责任感和使命感。所以长期以来,在这点上,他们丝毫也不会马虎。”岳南旺介绍道。

      藏式家装一般没有固定的尺寸和比例,大多都是根据自己的用途和喜好而定。就拿藏桌来说,或大或小,或简或繁,或松木或金丝楠木,或雕刻或彩绘,都需要根据实际情况而定,最后呈现出来的就是各种各样的藏桌。因此,在某种意义上来说,绝对不会有完全相同的两张藏桌出现。

岳南旺:镂月裁云 匠心传承5.jpg      在岳南旺的理解当中,雕刻、彩绘、镶嵌是藏式家装永远不会缺席的工艺,只是从需求和用途的角度出发,出现在不同的地方而已。而这三种技法恰恰也是藏族人审美观的集中表现。众所周知,民族的审美观是在一个长期的过程中形成的,它涉及到民族的生存环境、宗教信仰和文化习俗等多个方面。藏族人为了将他们的崇拜、喜好,以及传承的相关文化表现出来,除了文字,他们更多的是选择了更直观的雕刻、彩绘与镶嵌工艺,体现在房屋建筑和日常用品之中。“手艺人亲手雕刻的作品倾注了我们的心血,都是有灵魂的。”岳南旺说,如今传统的雕刻也在进行创新,让传统的家具适应现代生活需求,在用色、染色等方面也不拘泥于一定之规,而是可以根据客户的需求自行定制,让更元的藏式家装走进人们家中。

       岁月长河中藏地与外界文化交流也相对较少,所以藏式家装虽然在经历了长久的历史发展后,也没有太大的变化。然而,在传承意义上来说,藏式家装却保留了藏族人最初的传统元素,也就保留下来了他们最初的文化底蕴和审美情趣,所以,时光流转到社会文明高度发展的今天,我们看到的藏式家装依然是具有鲜明藏族特色的家装。

       藏式家装之所以能够传承千年而不衰,并且能在今天多元化的家装行业中引风弄潮,成为一种现代时尚,离不开一代代热爱藏式家装、传承藏式家装的能工巧匠。为了让藏式家装更好、更快地传承下去,并且在市场中创造出它更大的价值,岳南旺不仅带了徒弟,而且还引进了先进的机械设备,让精密的现代数控也成为了他传承路上的一个得力帮手。

      岳南旺说:“藏式家装在古时候就有汉族与其他民族的影子,何况是今天民族大团结的时代。如何让藏式家装更有地域特色,更有时代气息,更能服务于当下,这才是我们当下应该做好的事。”